Der kreative Akt, der die künstlerische Produktion auszeichnet, führt nicht immer zu einer konstruktiven Operation. Kunst entpuppt sich oft als ein Arbeiten im Negativen, das sich dem Verderben widmet, um etwas entstehen zu lassen kreative Zerstörung. Denken Sie zum Beispiel an die berühmten Cuts von Fontana oder die Burnings von Burri. Die Faszination von Dekonstruktion und Zerstörung und der Angriff auf Leinwand oder künstlerisches Material bilden zwei grundlegende Ausdrucksformen zeitgenössischer Kunst. Warum also nicht die natürliche Zerbrechlichkeit einiger Materialien ausnutzen?
In Glas eingravierte Porträts
Simon Berger, zeitgenössischer Schweizer Künstler, erforscht die Tiefen von Glas, Schlagen und Brechen der Platten mit einem Hammer, um gravierte Porträts zu schaffen, bei denen dieses Material sowohl die tragende Struktur der Arbeit als auch der stilistische Code des Künstlers ist.
Il plastische Sprache von Simon Berger wird durch die Erzeugung von Rissen und Brüchen erreicht, deren Anordnung auf der Platte eine Verschmelzung von Rissen erzeugt, die sich im wunderbaren und stimmungsvollen Stolz eines a voll offenbart weibliches Gesicht.
Die Vorgehensweise
Je näher die Hammerschläge an der Glasscheibe sind, desto stärker sind bei dieser Technik die Kontraste und Schattierungen. Zunächst lässt sich der Künstler von einem Foto inspirieren und beginnt, die Umrisse auf einer Glasplatte (in der Regel a Sicherheitsglas). Dann markiert er die Punkte, die er nicht brechen möchte, und diejenigen, an denen er eingreifen möchte, und fährt dann mit sicheren und präzisen Hammerschlägen fort, die die Gesichter hervorheben, durch ein Spiel von Körper und Leere, Transparenz und Opazität, zusammenfassend: von bezaubernder Zerstörung .
Eine Studie im Wesentlichen
Bergers künstlerische Untersuchung erkundet die Materie eingehend und fordert ihre Grenzen heraus; und findet in der Zerstörung das privilegierte Mittel, um die volle Essenz des Glases zu befreien.
Darüber hinaus lotet das Werk des Schweizer Künstlers aus Zerbrechlichkeit der conditio humana, die den permanenten Konflikt zwischen Zerstörungstrieb und schöpferischem Reiz, zwischen Lebensenergie und Vernichtung ans Licht bringen.
Zu sehen in Murano
Die hypnotischen Porträts von Simon Berger werden dabei sein Ausstellung in Italien, al Murano-Glasmuseum, ab Samstag, 28. Januar 2023, bis Sonntag, 7. Mai. Tatsächlich wird es möglich sein, die Ausstellung in den Museumsräumen der Fondamenta Marco Giustinian 8 zu besuchen Erschütternde Schönheit, konzipiert als immersive Installation, bestehend aus 20 unveröffentlichten Werken des von Berger selbst definierten Schweizer Künstlers „Morphogenese“, ein Begriff, der in der Geologie das Ergebnis der Prozesse bezeichnet, die die Landreliefs formen.
Weitere Informationen zur Ausstellung, die täglich von 10 bis 17 Uhr besucht werden kann, klicken Sie hier.
Quellen: windowssullarte.info, collater.al, simonberger.art
Bildquelle: besondere Eigenschaft da simonberger.art
