Một vài tuần trước chúng tôi đã đề xuất một phân tích ngắn gọn về mối liên hệ hấp dẫn giữa đồ tạo tác thủy tinh và tranh vẽ, từ thời La Mã đến đầu thời hiện đại. Hôm nay chúng tôi tiếp tục nghiên cứu này, cố gắng ngăn chặn gợi ý mang tính biểu tượng của thủy tinh trong nghệ thuật tượng hình từ thế kỷ 17 đến cuối thế kỷ 19.
Vật liệu mang tính biểu tượng
Thủy tinh không chỉ là một yếu tố đi kèm trong tranh, nhằm mục đích gợi lên uy tín kinh tế của những người được đại diện hoặc những người bảo trợ đã ủy thác tác phẩm.
Trên thực tế, nó là một chủ đề chứa đầy giá trị biểu tượng và huyền diệu: một sự phản ánh bí truyền. Một đặc điểm dễ dàng nhận thấy ở Những câu chuyện ngụ ngôn về sự phù phiếm, trong đó hình ảnh của đồng hồ cát. Vật thể này, trong đó thủy tinh được kết hợp với thành phần chính của nó là cát, gợi lại mô típ củaUbi sunt và về bản chất phù du của trải nghiệm trần thế.
Trong các bức chân dung, kính tương tác với các chủ thể, giúp tạo nên những bức tranh có sức hấp dẫn lớn lao vĩnh cửu. Hãy nghĩ về nó Cô gái với bông tai thủy tinh của Vermeer (được gọi không chính xác là Cô gái đeo bông tai ngọc trai), sau nhiều thế kỷ, vẫn tiếp tục mê hoặc những người yêu thích nghệ thuật, nhờ vào cái nhìn bí ẩn và cách chơi nổi bật của ánh sáng và bóng tối, qua đó chiếc khuyên tai thủy tinh nổi bật.
Hướng tới mùa ấn tượng
Bước sang thế kỷ 19, không chỉ những hình ảnh phản chiếu của các nghệ sĩ tiền ấn tượng và ấn tượng được phản chiếu trên kính mà còn cả những câu chuyện cá nhân của các đối tượng được miêu tả.
Bản chất của Quán bar của những kẻ điên rồ-Bergère được chứa đựng cả trong biểu cảm u sầu của cô hầu gái ở tiền cảnh (được đóng khung ở phần dưới bởi một bức tranh tĩnh vật bằng kính), và trong sự phản chiếu của cái vĩ đại. gương đặt phía sau anh ta. Điều tuyệt vời khia cạnh cuộc sống, được vẽ bởi Maneth trong gương, anh ta đã thành công trong kỳ công phức tạp trong việc "giành lấy khía cạnh sử thi của nó từ cuộc sống hiện đại", như nhà thơ Baudelaire đã gợi ý một cách chính xác.
Gương của Degas
Và phần lớn hội họa theo trường phái ấn tượng thể hiện qua sự phản chiếu: hãy nghĩ đến những bức tranh vẽ người phụ nữ trong gương của Morisot (Psyche) Hoặc Của khí đốt (Bà Jeantaud trong gương), hai họa sĩ nhằm mục đích phá bỏ ý tưởng cổ điển về chân dung, đề xuất các giải pháp mới và năng động, được quyết định bởi những đường cắt trực quan mới và bị phong ấn bởi những khả năng mà gương mang lại, như một biểu tượng cho tính dễ thay đổi và bản chất ảo tưởng của thực tế.
Và chính những tấm gương hoặc kính màu đã bổ sung cho những chuyển động duyên dáng của các vũ công trong tranh của Degas. Nhờ thủ đoạn này, họa sĩ người Pháp đã đánh lừa được phối cảnh và điểm biến mất, mang đến cho chúng ta một bức ảnh nguyên gốc. Một ví dụ điển hình, theo nghĩa này, là bức tranh nổi tiếng Bài học khiêu vũ, trong đó tầm nhìn do gương mang lại cho phép chúng ta phân biệt phần còn lại của phòng khiêu vũ, cũng như cửa sổ lớn nơi lọc ánh sáng tự nhiên và qua đó chúng ta có thể nhìn thoáng qua các tòa nhà và bầu trời ở Paris.
Kính như một lời nhắn
Khả năng mô tả cuộc sống đô thị và những bi kịch của nó của Degas được tóm tắt một cách hoàn hảo trong rượu absinthe. Bối cảnh diễn ra tại một trong những địa điểm yêu thích của những người theo trường phái Ấn tượng, Café de la Nouvelle Athènes, nơi hai khách hàng (một gái điếm ăn mặc thảm hại và một cô gái phóng túng thô tục) ngồi cạnh nhau, xa cách vì nỗi bất ổn cá nhân của họ.
Đôi mắt lạc vào khoảng trống của hai nhân vật giúp truyền tải cảm giác tuyệt vọng và suy thoái, điều này càng được khuếch đại bởi tấm gương mờ trong đó bóng của họ được phản chiếu.
Không giống như những phản ánh của Bar des Folies-Bergère, những phản ánh của Café de la Nouvelle Athènes, mờ nhạt và bối rối, truyền tải cảm giác sợ hãi sự ngột ngạt và dường như giam cầm hai khách hàng trong cơn nghiện rượu.
Trên thực tế, rượu là bạn đồng hành duy nhất mà họ có: một ly rượu dành cho người phóng túng và một ly rượu absinthe, kèm theo một chiếc chai rỗng hoang vắng, dành cho cô gái xanh xao.
Một phần sơ đồ phối cảnh của bức tranh được thể hiện theo đường chéo nối liền ba hộp thủy tinh, khiến chúng ta nán lại nhìn hình bóng của hai vị khách quen và gắn bó với những cảm xúc cũng như sự cô độc của họ.
nguồn: Những cuốn sổ cổ mới. Kính, Fabbri Editore, Milan (1991), artesvelata.it, bibliotecamo.it, wikipedia.org
Nguồn hình ảnh: Edgar Degas, Phạm vi công cộng, qua Wikimedia Commons
