قبل بضعة أسابيع اقترحنا واحدة تحليل موجز على الرابط الرائع بين المصنوعات الزجاجية واللوحات الفنية، منذ العصر الروماني وحتى بداية العصر الحديث. نواصل هذا البحث اليوم، في محاولة لاعتراض اقتراحات رمزية من الزجاج في الفنون التصويرية بين القرن السابع عشر ونهاية القرن التاسع عشر.
مادة أيقونية
الزجاج ليس مجرد عنصر مصاحب في اللوحات، يهدف إلى الإشارة إلى المكانة الاقتصادية للأشخاص الممثلين أو الرعاة الذين كلفوا بالعمل.
إنه في الواقع موضوع مليء بالقيم الرمزية والسحرية: انعكاس مقصور على فئة معينة. خاصية يمكن ملاحظتها بسهولة في رمزيات الغرور، والتي فيها صورة clessidra. هذه القطعة، حيث يتم دمج الزجاج مع مكونه الأساسي، الرمل، تذكرنا بفكرةأوبي صنت والطبيعة العابرة للتجربة الأرضية.
في الصور الشخصية، يتفاعل الزجاج مع الموضوعات، مما يساعد على جعل اللوحات ذات السحر الرائع أبدية. فكر في الأمر الفتاة ذات القرط الزجاجي بواسطة فيرمير (المعروف بشكل غير صحيح باسم الفتاة ذات حلق اللؤلؤ) التي لا تزال، بعد قرون، تسحر محبي الفن، بفضل نظرتها الغامضة والتلاعب الواضح بين الضوء والظل، الذي يبرز من خلاله القرط الزجاجي.
نحو الموسم الانطباعي
وبالانتقال نحو القرن التاسع عشر، لا تنعكس في الزجاج الانعكاسات التصويرية لفناني ما قبل الانطباعية والانطباعية فحسب، بل تنعكس أيضًا القصص الشخصية للموضوعات التي تم تصويرها.
جوهر بار فوليس بيرجير تم تضمينه في التعبير الكئيب للساقية في المقدمة (مؤطر في الجزء السفلي بحياة ثابتة من الزجاج) وفي انعكاسات العمل العظيم. مرآة وضعت خلفه. المذهل شريحة من الحياة، رسمت بواسطة مانيه في المرآة، ينجح في العمل الفذ المعقد المتمثل في "انتزاع جانبها الملحمي من الحياة الحديثة"، كما اقترح الشاعر بودلير بدقة.
مرايا ديغا
والكثير من اللوحات الانطباعية تظهر في الانعكاسات: فكر في لوحات النساء في المرآة موريسو (روح) أو ديغا (مدام جانتود في المرآة) ، وهما رسامين يهدفان إلى تخريب الفكرة الكلاسيكية للبورتريه، واقتراح حلول جديدة وديناميكية، تمليها قطع بصرية جديدة ومختومة بالإمكانيات التي توفرها المرايا، كرمز للتقلب والطبيعة الوهمية للواقع.
والمرايا أو الزجاج الملون هو الذي يكمل الحركات الرشيقة للراقصين في لوحات ديغا. بفضل هذه الوسيلة، تمكن الرسام الفرنسي من خداع المنظور ونقطة التلاشي، مقدمًا لنا لقطة أصلية. والمثال البارع بهذا المعنى هو اللوحة الشهيرة درس الرقصحيث يسمح لنا المنظر الذي توفره المرآة بتمييز بقية القاعة، بالإضافة إلى النافذة الكبيرة التي من خلالها ينبعث الضوء الطبيعي والتي يمكننا من خلالها إلقاء نظرة على المباني الباريسية والسماء.
الزجاج كرسالة
تتلخص قدرة ديغا في وصف الحياة الحضرية ودراماتها بشكل مثالي الأفسنتين. تدور أحداث المشهد في أحد الأماكن المفضلة لدى الانطباعيين، مقهى لا نوفيل أثينا، حيث يجلس عميلان (عاهرة ترتدي ملابس مثيرة للشفقة وبوهيمية مبتذلة) بجوار بعضهما البعض، وقد أصبحا بعيدين بسبب شعورهما بالضيق الشخصي.
تساعد العيون المفقودة في فراغ الشخصيتين على إيصال هذا الشعور باليأس والانحطاط الذي يتم تضخيمه بشكل أكبر من خلال المرآة غير الشفافة التي تنعكس فيها صورهما الظلية.
على عكس انعكاسات Bar des Folies-Bergère، فإن انعكاسات Café de la Nouvelle Athènes، الخافتة والمربكة، تنقل إحساسًا برهاب الأماكن المغلقة ويبدو أنها تسجن العميلين في إدمانهما على الكحول.
في الواقع، الكحول هو الصحبة الوحيدة التي يملكونها: كأس من النبيذ في حالة البوهيمي وكأس من الأفسنتين، مصحوبة بزجاجة فارغة مقفرة، للفتاة الشاحبة.
يتم تنفيذ جزء من المخطط المنظوري للوحة في القطر الذي يربط بين الحاويات الزجاجية الثلاثة، مما يقودنا إلى التوقف عند شخصيتي الراعيين والتآخي مع عواطفهما وعزلتهما.
مصدر: الدفاتر العتيقة الجديدة. النظارات، فابري إديتور، ميلانو (1991)، artesvelata.it، bibliotecamo.it، wikipedia.org
مصدر الصورة: إدغار ديغا، المجال العام، عبر ويكيميديا كومنز
