Ada teknik perajin yang melampaui berabad-abad dan terus memukau kita dengan pesonanya, sebanding dengan suatu bentuk seni. Ini adalah kasusnya pasta kaca: praktik kuno yang didasarkan pada perpaduan bahan kaca untuk menciptakan produk dengan kualitas estetika tinggi.
Pertama-tama mari kita coba memahami apa itu pasta kaca. Ini pada dasarnya adalah bahan dengan a komposisinya mirip dengan kaca, yang berbeda karena dua karakteristik yang menentukan:
- kandungan silika yang jauh lebih tinggi (sekitar 90-95% dibandingkan 65-75% untuk kaca);
- memasak pada suhu yang lebih rendah (sekitar 800°C), yang hanya menghasilkan peleburan bahan yang dangkal.
Asal usul pasta kaca
Teknik pasta kaca sudah ada sejak awal peradaban. Kesaksian pertama yang sampai kepada kita berasal dari Milenium ke-3 SM di Mesopotamia, dan masuk Mesir setidaknya dari Kerajaan Tengah (2055-1790 SM).
Pasta vitreous digunakan sebagai hiasan untuk membuat manik-manik kaca, plakat tatahan atau jimat.
Vitrum: satu kata, banyak arti
Praktek artisanal ini menyebar ke seluruh Mediterania, berkembang melalui berbagai gaya dan teknik.
In zaman Romawi, para perajin tidak membedakan konsep kaca dengan konsep pasta kaca, kedua bahan tersebut justru digambarkan dengan istilah umum "vitrum", meski disertai kata sifat yang lebih spesifik.
Secara kronologis, pasta vitrea hal ini tentunya mendahului kaca, yang dapat dianggap sebagai evolusi teknis yang sangat penting dari materi yang dibahas dalam konten ini.
Aplikasi
Pasta kaca cocok untuk berbagai aplikasi, mulai dari benda sehari-hari hingga karya seni dan desain. Lampu, perhiasan, patung, dan vas mereka termasuk artefak yang disukai oleh para pengrajin yang mengerjakan bahan ini. Namun tidak ada kekurangan lapangan kerja di negara ini bidang industri dan arsitektur. Semacam spageti vitrea sebenarnya digunakan, untuk tujuan dekoratif, dalam pembuatan ubin atau ubin mosaik untuk penutup dan lantai internal dan eksternal.
Renaisans abad kedua puluh
Pasta kaca kembali dihargai secara layak hanya antara akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh, berkatArt Nouveau, sebuah gerakan artistik yang menyebar ke seluruh Eropa dan Amerika Serikat antara dua abad, sangat mempengaruhi seni terapan dan arsitektur.
Ujung tombak arus ini di Perancis adalah Sekolah Nancy, yang bertujuan untuk menciptakan “semacam persatuan industrialis seni dan seniman dekoratif” untuk mempromosikan seni dekoratif dan membuatnya dapat diakses oleh khalayak luas.
Oleh karena itu, sekolah Nancy memulai penelitian elegan yang terinspirasi oleh alam dan bentuk tumbuhan, melalui penggunaan berbagai bahan, termasuk besi, baja, kayu, kaca, dan pasta kaca.
Awal abad kedua puluh juga ditandai dengan serangkaian eksperimen otonom: ini adalah kasus Henry Cros, yang menciptakan pasta kaca die-cast, yang divitrifikasi dengan pembakaran. Namun juga pembuat kaca dan keramik François Décorchemont dan Georges Despret, dari Almaric Walter dan Gabriel Argy-Rousseau. Namun upaya ini terhenti oleh Perang Dunia Pertama dan krisis ekonomi tahun 1929.
Ma Jacques Daum ia berhasil meluncurkan kembali pasta kaca, bersama dengan barang pecah belah dengan nama yang sama, melalui kolaborasi dengan seniman kontemporer sekaliber Salvador Dalí dan César. Daum menganalisis resep kuno dan menyempurnakannya dengan menambahkan 30% timbal ke dasar silika. Sebuah trik yang memungkinkan dia mendapatkan pasta kristal dan proses yang sebanding dengan lilin yang hilang.
Dan bahkan saat ini pasta kaca memupuk kreativitas artis dan pengrajin, terampil dalam menggabungkan teknik tradisional dengan pendekatan yang lebih modern.
Sumber: wikipedia.org
Sumber gambar: Museum Louvre, CC BY 3.0 , melalui Wikimedia Commons
