| 19世紀の終わりに、国際的なキャラクターの新しい装飾スタイルが広まり始めました。これは、次のXNUMX年の間ずっと流行し続けるでしょう。 このスタイルは、によって説教された芸術的理想に触発されました ウィリアム・モリス、の東洋の影響に 現代の動き、ラファエル前派と神々の神秘主義へ 象徴主義の画家 そしてXNUMXつの主要な流れを提示しました。 フランスとベルギーで最初に開発され、自然からインスピレーションを得て、 野菜のしなやかさを憤慨させた、その茎と枝がそれらを認識できないように絡み合った。 XNUMXつ目は、バランスの取れた幾何学的な優雅さ それはウィーン分離派運動の仕事に表現を見出しました。 アールヌーボーは道を開いた モダンなデザイン とすべての '近代建築. 最高の巨匠は、国内および国際的な産業展示会で最高のアールヌーボー様式のガラス製品を展示しました。 1900のパリ と セントルイス と 1902年のトリノ。 アールヌーボー様式はおそらくその間にピークに達しました現代装飾美術の国際展 1902年のトリノ、ロンドンの有名な倉庫からのオブジェや版画など、ヨーロッパの主要国のデザイナーのプロジェクトが展示されました。 アーサー・ラーセンビー・リバティー. この期間に カメオグラス XNUMX層およびXNUMX層の場合 エミール・ガレ 彼は並外れたレベルの自由と完璧に到達したので、彼は当時の最高の芸術家、そしておそらく史上最高の芸術家として浮上しました。 同時にオーストリアとアメリカでは 虹色のガラスしかしドイツでは、ガラスはエナメル装飾の品質と幻想で知られていました。 これらの年にXNUMXつの重要な革新がありました：アメリカで LC ティファニー 彼は色ガラスの技術で彼自身を作成しました 有名なランプ （メガネはリードフレームで支えられていました）、フランスではi Daum兄弟、DecorchemontおよびArgy-Rousseau の技術を改善しました パテ・ド・ヴェール （すりガラスはペーストとして機能し、エナメルとして焼成されました）、花瓶や彫刻のような宝石を作成しました。 リバティとして知られるアールヌーボーの装飾的なスタイルで、重いビクトリア朝のデザインの伝統が中断されました。 活力とオリジナリティあふれるムーブメント そのスタイルがXNUMX世紀を特徴づけると発表した。 ソース： Vitrum.itとWikipedia.org |
